Egon Schiele: Tod und Mädchen di Dieter Berner

Posted by admin on Marzo 15th, 2018

di Silvia Chessa

Per chi ama Egon Schiele, il biografico “Egon Schiele: Tod und Mädchen” può equivalere alla visita di una sua mostra in 3D. Straordinaria la fotografia, intense e magistrali le luci, tanto che ogni fotogramma sembra un dipinto. Ricco il repertorio pittorico che affiora, catturando la vista e i sensi, di questo artista innovativo, scandaloso e bohemienne, morto appena ventottenne in una Vienna tra prima e seconda guerra mondiale.

Una città moderna per moda e costume ma moralmente non pronta ad accettare un artista come lui: considerato trasgressivo già solo per il fatto di utilizzare, per i suoi nudi, delle modelle giovanissime. Fra le quali anche la propria sorella, alla quale lo legava un sentimento quasi morboso, fra protettivo e possessivo, in un ruolo di tutore e amante platonico. Sarà infatti solo lei a rimanergli accanto negli ultimi giorni della tremenda influenza spagnola, comunemente detta febbre gialla e a procurarsi, con ogni mezzo a sua disposizione, il costosissimo chinino, sebbene tardivo per la salvezza del fratello. In una tragica e struggente scena, Gert entra felice annunciando di avere la medicina nella camera dove Egon, riverso, è deceduto nottetempo, ed il suo braccio che si protende oltre il letto, illuminato dal sole mattutino, ha qualcosa di fanciullesco e magnetico. Un parallelo artistico possibile è con il Cristo della Deposizione di Caravaggio, e col dipinto “La morte di Marat” (di Jacques-Louis David), giacché simboleggia, e non solo visivamente, la decadenza e il tradimento di un ideale eroico anche questa immagine di Egon morente, nel candore degli anni, prima costretto a rispondere di infondate accuse di pedofilia ed infine abbandonato da tutti, fuorché da Gert.

Sarebbe stato opportuno sviluppare maggiormente l’aspetto psicologico dei personaggi e delle loro intrecciate dinamiche, trattate di sfuggita. Il rapporto, ad esempio, con la sorella Gert, con il primo vero e grande amore Wally (ispiratrice del suo splendido dipinto “La ragazza e la morte”), e con gli altri grandi maestri del tempo, in particolare Klimt, l’amicizia col quale risulta appena abbozzata e non ben scolpita. La musica segue gli snodi della sinossi, senza grandi picchi e travolgenti guizzi, rendendo l’idea di qualcosa di uniformemente pacato e scorrevole.

Molto apprezzabile l’interpretazione del giovane protagonista, Noah Saavedra, e di Valerie Pachner, nel ruolo di Wally. Entrambi bravi nell’affrontare i palesi limiti di una sceneggiatura poco brillante e coinvolgente. Nel suo complesso, un biopic gradevole.